30 de noviembre de 2011

Momentos publicitarios: Freixenet 2011


*Versión larga

Ya está aquí el ansiado spot de Freixenet. Lo que significa que ya entramos de lleno en el período navideño.

Este año le toca el turno a una fusión entre la danza y el flamenco. Los protagonistas, Sara Baras (bailaora y coreógrafa) y José Carlos Martínez (Director artístico de la Compañía Nacional de Danza), nos regalan un espectáculo visual entre burbujas doradas y un fondo negro.


La campaña ha sido realizada por JWT y aquí tenéis el documental sobre los protagonistas y sobre cómo se hizo el spot.

Documental "Baras/Martínez-Detrás de las Burbujas" from JWT Spain on Vimeo.


Anunciante: Freixenet
Producto: Freixenet Carta Nevada
Contacto del cliente: Pedro Bonet
Equipo JWT: Alex Martínez, J. A. González- Cuevas, Carles Puig, Óscar Galán, Carles
Puig, Benet Solans, Jordi Iglesias, Alex Ogazón


Suzanne Kare, la creadora de la interfaz de Apple

Mucho ha llovido desde aquella pantalla en negro con un cursor parpadeante al que le dabas ordenes a través de scripts, por ejemplo para ejecutar un programa y para cerrarlo.

Mac no fue el primer ordenador en ofrecer al usuario un sistema de carpetas y archivos. El debut del ordenador interactivo tuvo lugar en 1968, de la mano de Doug Engelbart en una presentación del Stanford Research Institute donde por primera vez el mundo vio un ratón, así como la edición de texto en tiempo real, el sistema de ventanas, el hiperlink, etc.

Las ideas expuestas por Engelbart fueron desarrolladas por un jovencísimo Steve Jobs, que cambió por completo la interfaz gráfica de los ordenadores.

Jobs, junto con el resto de equipo de desarrolladores Mac, descubrieron un enorme mercado sin explotar, repleto de "bichos raros creativos", donde artistas, escritores y músicos, entre otros, estaban demandando una interfaz sencilla, cómoda y visual, evitando los complejos entresijos informáticos.

El reto no consistió sólo diseñar un ordenador personal, sino que el consumidor se "enamorase locamente" de su Mac. Para ello, hubo una pieza clave en el equipo de Jobs: Suzanne Kare.


En 1980, Andy Hertzfeld, arquitecto del sistema operativo OS, llamó a Karen para unirse al equipo de Jobs.

Así que fue a la tienda de arte de la Universidad, compró una libreta con cuadrícula por 2,50$ y empezó a bocetar ideas y formas. En su libreta podemos ver los prototipos de la brocha o las tijeras o la mano con el dedo índice apuntando.


Entre 1982 y 1986, trabajó en el desarrollo de la primeras familias de tipografías y en los iconos de Mac OS, buscando siempre la proporcionalidad gracias a una rejilla minimalista de píxeles y a una gran precisión. De esta manera los Mac evitaron la imagen estereotipada de los ordenadores de fría e intimidante. Suzanne Kare es la diseñadora gráfica que dio a Apple una cara más humana y cercana.





Actualmente, Karen es una diseñadora gráfica independiente en San Francisco y, desde que dejara Apple, ha diseñado miles de iconos para las más importantes compañía líderes en tecnología, como Microsoft, Motorola, IBM, Intel, Logitech y un largo etcétera.



Fuente: Plos Blogs, Kare Prints

29 de noviembre de 2011

Una historia sobre diseño gráfico para días lluviosos








He empezado mi carta a los Reyes Magos y este libro encabeza la lista.

Un día de lluvia un niño le pregunta a su abuelo: ¿Qué es el diseño gráfico?

A partir de aquí empieza el viaje en el tiempo de Kiddo y Gramps a través de la historia del diseño.

A History of Graphic Design for Rainy Days es un libro pedagógico diseñado por el Studio 3 (autores de Hyperactivitypography from A to Z), que nos ofrece una mirada inocente a los diferentes aspectos del diseño gráfico desde los albores de la Revolución Industrial en 1776 hasta la Revolucion Digital de 1990.

Podremos recordar acontecimientos como el comienzo de la tipografía,
el Art Nouveau, el diseño polaco, el posmodernismo, las primeras tarjetas de Navidad impresas en la década de 1850, los diseños de David Carson, la Bauhaus, etc... Todo ello con un diseño encantador, humor e incluso ejercicios.

Este libro es la compañía perfecta para un día lluvioso. De venta en Amazon.

28 de noviembre de 2011

Un diálogo entre la tipografía y el tatuaje


Cuando Johannes Guttenberg inventó la imprenta en 1439, nunca imaginó que el cuerpo humano llegaría a ser un lienzo donde imprimir tipografía.

En 1891, Samuel O’Reilly inventó la máquina de tatuaje. Y aquí es donde comienza la relación entre tipografía y tatuaje, ya que algunos insistieron a tatuarse pasajes de la primera y más famosa obra de Guttemberg, la Biblia.



Dickens, Lewis Carrol,
William Shakespeare... son algunos de los autores que han quedado inmortalizados, no sólo por sus inolvidables obras sino por los tatuajes que lucen sus más fervientes seguidores.




Ya sea porque seas un amante de la tipografía, porque estés enamorado de algún texto literario o por un tributo a tu canción favorita; hoy en día abundan este tipo de tatuajes, de los que os muestra una selección:














Algunas de las fotos que ilustran este post están sacadas de los libros Body Type. Intimate Messages Etched in Flesh y The Word Made Flesh. Literary Tatoos.


Fuentes: Body Type, Typographic Tatoos, Abduzeedo, Contrariwise.

24 de noviembre de 2011

Estudios: Milongo











Milongo es un estudio multidisciplinar con sede en Valencia y con un nombre muy pintoresco que proviene de su fundadora, Marisa Llongo.

Milongo se enfrenta cada día a diferentes y variados trabajos de diseño industrial, diseño gráfico, editorial, web... aunque me gustaría destacar sus magníficos trabajos en packaging e identidad corporativa, donde encontramos verdaderas joyas de diseño.

Disfrutad!

23 de noviembre de 2011

Anthony Neil Dart

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Anthony Neil Dart es un joven diseñador sudafricano cuya pasión son los collages que le permiten jugar con la fotografía, la ilustración, la tipografía, el movimiento, la música... con resultados visuales más que interesantes.

Me ha gustado especialmente la manera en que usa el color y la creación de gamas cromáticas inesperadas, así como su impactantes trabajos en blanco y negro. Y la maestría con la que es capaz de integrar tipografía, fotografía y vectores.

Respecto a la técnica, creo que está más que demostrada viendo un pellizco de su espectacular trabajo.